Este texto trata sobre la fecha de Luis Alberto Spinetta el dia 4-12-09 y lo primero que pensé fue en hacer un relato de la forma más obvia y dedicarme a relatar el suceso, hablar de los temas y de los invitados, pero me sale narrarlo de otra forma, sepan disculpar, Google sabrá darles mayor info al respecto.

Creo conveniente dar a conocer el punto en el que estoy parado, lo que dejará en claro mi falta total de objetividad, Spinetta es el genio más genial, así lo veo, no lo idolatro, pero fija pautas de alto standard en lo que hace dentro de su humanidad, que a su vez es su mayor virtud.

También es conveniente que lo ubique a él dentro de algunos parámetros, Spinetta no es un rockero, no rockea, lo que hace no es rock, La carga emotiva y expresiva que llena sus temas impide más clasificación que la de su autor, Spinetta es tan Spinetta que no responde a género, responde a sus hambres expresivos, a su propio lenguaje, su poesía minimalista es tan concreta como su música, ni siquiera importa el idioma que hables o la decodificación de su lírica que puedas hacer, todo lo que hace habla por si mismo. Factor fundamental para cualquier obra de arte, la expresión artística y El Flaco es clarísimo para quien quiere escucharlo.

Siendo el cuatro de diciembre a las 22 horas comenzó un momento, eterno, de 5 30 horas, y es para siempre, esa es la experiencia vivida, un momento en el que el flaco contaminó el ambiente con su felicidad y la felicidad de todos los presentes, fuimos testigos de toda su historia, desde el actual flaco abierto al formato canción, pasando por el flaco mas barroco, hasta por el flaco adolescente y por cocerse de Almendra.

Las primeras dos horas de show se dedicó a agradecer. A agradecer a aquellos a quienes llama genios, por haber compartido algun paso en el camino de sus 40 años de músico, Todos estos músicos acompañaron genialmente la presencia del flaco en el escenario, pero el flaco tiene esa presencia que deja chiquito a cualquiera que lo acompañe,se dió el gusto de tocar con quienes quería y a quienes quiere, y eso se notó, la vibra fue genial durante todo éste tramo de show, temas en los que sólo sonaban las teclas su guitarra y su voz, sólo remarcaron lo obvío, su genial calidez interpretativa y la calidad de los músicos que lo han acompañado durante su carrera.
Sepan disculpar lo escueto de mi comentario de la primera parte del show, pero estoy desesperado por llegar a la parte en la que el show fue para mí y sólo para mí.

Luego de un pequeño intervalo, en el que la banda actual del flaco dejó el escenario, comenzó la verdadera magia, el suceso mágico, los imposibles sucediendo, y ahí fue cuando salieron los socios del desierto, llamados "socios del concierto", con Javier malosetti, en la banqueta del fallecido tuerto Wirtz, y Marcelo Torres al bajo, puff, con un set rockero que fue calentando motores para Invisible, Pomo y Machi, el flaco no se queda corto al presentar a Pomo como el mejor baterista del mundo, Machi le da al bajo como cuando era un pendejo y sonaron de la ostia, mientras cumplían mi sueño imposible, mientras que todavia estaba inconsciente tratando de salir de mi estado de coma, ahi van y salen los Pescado Rabioso, en su formación original ellos también, y cumplían el sueño de volver a ver a Pescado del tipo que estaba sentado a mi izquierda que casi lloraba de la emoción y cantaba finito arriba del flaco, estos tipejos me dejaron agarrado de las cuerdas, con mi cerebro conmocionado aún luego de la tunda de éste tercer round, Spinetta prepara un cross a la mandíbula con Almendra una banda hippona que termina de noquearte cuando vez a un padre compartiendo con su hijo el recital de su banda favorita. Mi cabeza dijo basta, no podía terminar de comprender lo sucedido, ni siquiera pude disfrutar del todo lo que estaba pasando, me tuve que ir. Así, sin que termine el show, no quería más, tenía que irme con esa imagen.

El show imposible de esas bandas que amo, eso que nunca iba a ver por haber nacido en el momento equivocado, ahi estaban, trazando el contorno del momento. Eterno.

Sin caer en la cuenta, todavía, el sábado puse un disco de Invisible, lagrimas de agradecimiento al Flaco por cumplirme el sueño.

Ahí están los amigos de lo eterno.

Batman cumplió 70 pirulos y los vividores de madres fuimos invitados a participar de una muestra en el Animate 09, la muestra fue organizada por Ruben Meriggi quien amablemente aceptó nuestra participación.

Me gusta pensar en que se cierra un círculo en el homenaje a Osvaldo que se viene, empezando con la muestra de Cazador, ésta de Batman y el homenaje a Osvaldo que se viene, tiré a los vientos varios agradecimientos, a los autores, a los comics, uno ama éste lenguaje y éstas cosas son geniales como excusa para hacer algo por gusto.

No puedo dejar pasar por alto mi viejazo, viejazo que me hizo inevitable comparar la actual "convención" con las viejas Fantabaires y la verdad es que cayó mucho, pero mucho en serio, nunca tuvimos el comicón de San Diego en Buenos Aires, pero lamentablemente, calculo que por la imposibilidad de inversión y demás menesteres económicos, la presentación de los stands es patética, sólo hay stands de venta y pasa a ser un lugar donde comprar, sin demasiada posibilidad de disfrutar de otras cosas como los artistas que vienen del exterior, las proyecciones realmente cebadas y de cosas inconseguibles, pero eso pasó.
Parece ser que la estrella son los disfraces, me parece genial, pero me parece que están mal orientados, lo importante de la muestra debe ser el comic, el manga o como quieras llamar al genial arte que hace autores zarpados en todo el mundo.
Entonces, pagás entrada para algo que sostenés vos mismo, vos que con tu disfraz sos el principal punto de atención?
Espero que no se me mal interprete, no tengo nada en contra de la convenció n ni contra los cosplays, pero no nos perdamos las cosas grossas que hay, loco, hay tipos zarpados en serio. Cuantos stands venden comics realmente buenos y no esos de relleno, a cuántos de los que van disfrazados les interesa comprar libros y cuantos pibes disfrazados quieren comprar libros que son carísimos y no pueden por una cuestión de poder adquisitivo propio de la edad? Eso es lo que me jode, en algún momento pasó que el comic dejó de ser el centro de atención y no hace más que ponerme de duelo la situación, pero si sos un pibe, te cabe el comic en cualquiera de sus nombres, exigí atención, pero no a tu disfraz, sino a tu persona, con instalaciones que valgan la pena, material que valga la pena, porque amamos al comic y ni da para que se muera, ni para que ocupe segundos planos.
Esto no se trata de responsabilizar a nadie, todos los que están ahi es porque aman al comic, sino harían otra cosa, pero respetémonos más, pero al respeto hay que ganarlo.

Link a una nota referida a la muestra.

Saludos.

Lo bueno de postear tan espaciadamente y con tan pocos comentarios, me hace sentirme en una compañía casi íntima.
Así que he de explayarme y a quien no le guste que no lea y mire los dibujos y al caracho.

Este dibujo es parte de un homenaje que está organizando Marcelo Niño y nos invitó a todo Vivo Con Mi Madre, el homenajeado es OSWAL, creador de sónoman entre otras genialidades, entre las que entran sus clases.
Fue ahí, en sus clases que lo conocí y supe de su amor por éste género-lenguaje tan menos preciado y amado a la vez, porque los que lo amamos lo amamos con todo el corazón.
Pero si hay alguien que ama más éste género que el resto de nosotros ese es Oswal, desde la concepción de su primer línea al encarar una historia convierte ese amor en formas, planos y texturas, pero, a diferencia de otros tantos autores analiza, piensa y siente cada elemento, cada encuadre, como si fuera un director en busca de la toma definitiva, constantemente. De manera muy fresca, suelta y resuelta, su lenguaje así lo requiere, más cercano a un escriba que a un dibujante sus tintas tienen la fluidez de una cursiva exquisita.
Su imagen, ante un primer vistazo, se presenta de una manera casi abstracta, pero, ante la lectura, las formas se construyen y componen imágenes llenas de dinamismo y vida.
Cada elemento es importante en el relato, cada línea define a un personaje, cada enfoque e iluminación responden a un clima y esto, que para la mayoría de nosotros es un peso terrible, como para otros simplemente no tiene importancia, para Oswal es natural como el habla misma.
Este personaje fue originalmente desarrollado para la revista Anteojito, publicación para niños con contenido escolar, didáctico y lúdico, Oswal tiene en cuenta la orientación de la revista, y sin siquiera pensar en subestimar al público infantil crea un personaje con el que hablarles a los chicos con el respeto y calidad que se merecen, muchos son los adultos de hoy que vieron sus vidas tocadas por la varita del comic, tal vez sin darse cuenta y otros aceptándola, como es el caso de Soda Stereo que le ha dedicado un tema al personaje, muchas veces las cosas mas simples que nos cruzamos nos tocan y pueden generar cambios y Oswal sabía esto y lo tenía en cuenta.
En su página web Oswal comenta un poco el desarrollo del aspecto visual del personaje, y deja en claro que cada linea es importante a la hora de componerlo, el ideal es que se reconozca el caracter del personaje con sólo verlo, y a su vez cada vez que el personaje se mueva haya melodias, armonias y ritmo en las secuencias, música, de eso se trata sónoman, de dibujar música.

Dibujar a Sónoman era una tarea demasiado compleja para mi, tanto para tener en cuenta, tanto para respetar, hacer algo dinámico, musical y que el personaje sea él, no una mala caricatura, pero ésto me fue imposible. Asi que me saqué de encima toda esa mochila genial, se la dejé al verdadero artista que es él y resolví este pin up estático con todo el cariño que pude dispensar, así que lo único que espero comunicar es el afecto a Oswal, Osvaldo.

Y si mi torpeza ilustrativa impide la llegada de mi idea, la vuelvo textual, Muchas gracias Osvaldo, por todo, por enseñar de todo y en todos los órdenes. Gracias.

Saludos.

D.

Es el dia de hoy, estoy aprendiendo a leer, reconociendo las letras y armando las palabras como podía cuando llega a mis manos un número de Patoruzito, tengo que leerlo y lo hago de principio a fin, tardé algo así como un par de horas para un cortito número de Patoruzito, la jaqueca es tan terrible que no puedo mantenerme en pie, pero me había encantado, asi que me desplomo en mi cama. Tenía unos 5 años.

Mi próximo recuerdo es a los 13 o 14, un aviso en el SI! de Clarín, no recuerdo la frase exactamente, pero ella me motivó a rastrear y conseguir un número de Cazador, Número que conseguí en Lavalle y 9 de julio, luego de que varios kioskeros barriales pusieran la misma cara que cuando a un kioskero de Ramos Mejia le piden un Capitán Del Espacio, Este número era el 10 de Cazador.

Agarré los lápices de adolescente, no fui dibujante de niño como la mayoria, pero no pude dejar de ponerme a copiar torpemente los dibujos que veia en éste número de Cazador, así fue que me encontré dibujando y buscando con una periodicidad semanal la próxima entrega de Cazador que por aquel entonces no era para nada regular.

Así me enteré lo que era una comiquería y en una llamada Entelequia decían tener los números atrasados, conseguí el 1, 2, 3, 8 y 9, así que tuve mas para copiar. Pero fue en el correo del número tres que se nombra a Bisley y a Lobo, y ahí seguí. Ese es el comienzo de esto que torpemente aún, trato de hacer.

Así que dedico este posteo a Los Cazadores, Claudio Ramirez, Mauro Cascioli, Renato Cascioli, Ariel Olivetti, y al creador de Cazador Jorge "Mimosón" Lucas, quienes seguramente sin saberlo influyeron en mi y en tantos otros monstruos descerebrados que andamos por ahí.

Con cariño y admiración para ellos, entonces.

Saludos.

Bo.

(Esta ilustración fue realizada a pedio de mi amigazo,Jorge Lucas, quien invitó a todo Vivo con mi madre, a realizar una versión del personaje.)

Cosas para el zoilo y para vivo con mi madre.

Este blog necesita una actualización menos ladri.

Saludos.

Update, el grosso de John McClane, dibujado asi nomás.

Estuve haciendo varias cosas para el desafio Zoilo Concha y Vivo con mi Madre.

Update, subo el arnold que hice ayer para don zoilo

Saludos.

Otra vez arranco con mi único amigo en el Universo, o casi, Parpa ha hecho un blog al que aportan caricaturista, desafio zoilo concha - el blog en cuestión- y yo sin ser caricaturista ni haber hecho mas de una en mi vida he decidido participar y nutrirme, aprender y afanarles a estos grossos de la caricatura, y mientras divertirme, visiten porque cambia cada 15 dias el personaje a dibujar.
Un besito a todos.

Saludos.

P.D.: El fucking ojo está chingado adrede.